Mizújs a héten?
HETEDIKE, KEDD
I WANT TO MAKE LOVE TO A MANNEQUIN
Baudrillard szerint a modern társadalomban a valóság és a reprezentáció közötti különbség elmosódott, és a szimulált képek és élmények világában élünk. A szimulákrumot olyan reprezentációként definiálja, amely elvesztette kapcsolatát az eredeti valósággal, és ehelyett saját életre kelt. Ebben az összefüggésben a próbababával való szeretkezés vágya ennek a szimulált valóság megnyilvánulásának tekinthető. A próbababa a szépség és a tökéletesség idealizált formáját képviseli, de olyan reprezentáció, amely elszakadt minden valós személytől. Azzal, hogy az egyén kifejezi a manökennel való szeretkezés vágyát, kapcsolatot keres ezzel az idealizált formával, amely azonban végső soron tarthatatlan, mivel a manöken nem valódi személy. Ez a vágy az elidegenedés és a kiábrándultság kifejeződésének tekinthető, amely a szimulált képek által uralt világban való életet jellemzi.
A kiállított munkákban a digitális forma- és látványképzés hatása, imitálása, használata közös jellemvonás. A materialitás és a digitalitás között létrejött hibridállapot nem egy letűnt kort lezárni, felszámolni majd gyászolni hivatott, mint inkább felveti a képzőművészet lehetséges irányait amellett, hogy megkísérti a jövőt. A kiállítás kidolgozása során a kísérleti technológiák jelentős szerepet kaptak, melyek egy virtuális kurátorasszisztensben összpontosultak. Alpha, az OpenAI által biztosított Mesterséges Intelligencia a kiállítás narrációját kapta feladatul, így annak koncepcióját és a művészek által biztosított elméleti szövegeket használva interaktív tárlatvezetésre alkalmas.
Kiállítanak:
Antalka Zsófia
Janusko Klaudia
Lázár Kristóf
Pataki Luca
Varga Szabolcs Lajos
Megnyitó: 2023. március 07. 18:00
Megtekinthető: 2023. március 08-28.
Helyszín: Magyar Képzőművészeti Egyetem — Aula
1062 Budapest, Andrássy út 69-71.
Link az eseményhez
CZENE MÁRTA: Ez nem az én testem
A Czene Márta legújabb műveit bemutató kiállítás témája a művész előző munkáihoz kapcsolódik. Az anyaság tapasztalatából és a művészcsaládhoz kapcsolódó emlékekből kiindulva folytatta a gondolatmenetet a nőkép és a női identitás benne kialakult formáinak vizsgálatában. Nagy hatással volt minderre festő családtagjai aktmodellhasználata és az aktmodellek személye. A középpontban most a női testről és -szerepről alkotott kép gyermekkoron átívelő kialakulása áll, szerepmintákkal és a szexualitás témájával való találkozások alapján. Kisgyerekként ezek a fogalmak és helyzetek ugyan még csak érthetetlen, nehezen megközelíthető módon jelennek meg, mégis, már ekkor tájékozódási pontokat, útvonalakat keresnek bennük. Bár a kiállítást Czene kislányának életkora, fejlődése inspirálta, saját, hasonló korában átélt emlékeit dolgozza fel.
Megnyitó: 2023. március 07. 18:00
Megtekinthető: 2023. március 08 – április 06.
Helyszín: Inda Galéria
1061 Budapest, Király utca 34. II/4.
Link az eseményhez
Tayler Patrick: Látni tanulok
A káprázat hű leképezése képzőművészetként számontartott magatartásforma. A nézelődés teljes átélése során könnyedén kizökkenhetünk a hektikus hétköznapok sodrásából. A csendélet szorgalmas kicicomázása, a festészetre fordított délutáni csöndben attrakcióvá terebélyesedő kompozíció ábrázolása egy egyszerű koncepciót takar: a látás elsajátításának láthatóvá tételét.
Mit tanul a festő, amikor visszaülteti magát az iskolapadba? Milyen kincsek várják őt az önoktatás tárnáiban? A festés folyamatába bizonytalan neszként szűrődnek be a művészettörténeti előképek, a kortárs festészet eltérő sebességgel robogó, alternatív hullámhosszokon rezgő tendenciafrekvenciái és a videómegosztó felületeken akkurátusan elmagyarázott, patinás festészettechnikai trükkök és palettalogisztikai praktikák. Miközben a festmények mikrokozmoszában kutakodunk, vajon felvérteződünk-e annyira a mesterségbeli fortélyokkal, hogy méltó módon tudjuk felidézni legkedvesebb dolgainkat?
Tayler Patrick (1989) Látni tanulok című kiállításán rekonstruálhatjuk a művész bámulásba, bambulásba, hunyorgásba és szolid rácsodálkozásba fektetett óráinak sajátos cukizmussal megelevenedő árnyvilágát. A metálplakáton ejtőző, joghurtízekkel beoltott Haribo-medvék, a vigyorgó fóliaszellem, a pillogó kismacskák vagy a természeti katasztrófákat tematizáló gyermekkönyv borítóján tekergő gumigiliszták csillanásai mind-mind játékba hívják a tekintetet.
Megnyitó: 2023. március 07. 19:00
Megtekinthető: 2023. március 08 – április 01.
Helyszín: Nagyházi Contemporary
1055 Budapest, Falk Miksa utca 55.
Link az eseményhez
NYOLCADIKA, SZERDA
Indian Contemporary / Kortársak Indiából
Anish Ahluwalia Delhiben élő képzőművész és filmes. Előadása az utóbbi 75 év indiai vizuális kultúra evolúcióját mutatja be. Hogyan jelent meg egy új gondolkodásmód a kortárs Indiában, és hogyan változtatta meg a képzőművészetet és annak anyagait, technikáit? Az új technológiák és a művészeti piac globalizációja milyen hatással bírnak a kortárs művészeti gyakorlatra, valamint az intézmények, köztük a galériák szerepére? Milyen fő irányzatok és művészeti megközelítések vannak Indiában, és kik a kulcsfontosságú alkotók, akiknek a munkássága jelentősen hozzájárult az indiai kortárs képzőművészet fejlődéséhez?
Az előadás nyelve angol.
Időpont: 2023. március 08. 10:00
Helyszín: Magyar Képzőművészeti Egyetem — Közösségi Tér
1062 Budapest, Andrássy út 69-71.
Link az eseményhez
KILENCEDIKE, CSÜTÖRTÖK
KÓSTOLÓ / Látványtervező Tanszék kiállítása
A kiállításon a Látványtervező Tanszék idei, őszi szemeszterének munkáiból állítanak ki egy válogatást. A cél, hogy az adott félév oktatási keresztmetszete kirajzolódjon a látogató előtt, betekintést nyerjen a látványtervezés elsajátításának folyamataiba.
Láthatóak díszlet, jelmez és bábtervek, animációk és ízelítő egy speciális projektből. A szakmai gyakorlatok esetében a hallgatók mindig más kihívások elé kerülnek.
Megnyitó: 2023. március 09. 18:00
Megtekinthető: 2023. március 10-21.
Helyszín: MKE Profil Galéria
1024 Budapest, Margit körút 25/a
Link az eseményhez
Hencze Tamás: Atmoszféra
A kiállítás a művész 1970-es években kiteljesedő festészeti programját mutatja be. Hencze, az Iparterv generáció egyik kulcsfontosságú festőjeként, már az 1960-as évek végén olyan - főként papíralapú - műveket hozott létre, amelyekkel meghaladta a pályakezdését inspiráló francia hatást mutató, a személyességet piedesztálra emelő gesztusfestészetet. Hencze absztrakt művészete az 1970-es évekre egyre inkább a minimalizmus, strukturalizmus, sőt a konceptualizmus vonzásába is került. Szórópisztollyal és gumihengerekkel festett képei leginkább az érzékelésünk mechanizmusait és korlátait tematizálják. Hencze az 1970-es években egyre objektívebb művészeti alkotásmódra törekedett, és egy olyan hűvös tónusú festészeti nyelvet dolgozott ki, amiből önmaga szubjektív festészeti megnyilvánulásait igyekezett teljesen kizárni. A szinte ipari kivitelezés hatását keltő alkotások többsége nagyon redukált színvilágú, a művész a saját kézjegyéből eliminálta saját alkotói jelenlétét. A művek dinamikáját a művész által felépített struktúrák ritmusai adják, majd Hencze ezek radikális felszámolásával az atmoszférák képi mezőinek arányaira szűkíti a festői kifejezésmódját. Az acb Galéria kiállítását egy hatásában is monumentális atmoszféra triptichon dominálja majd, amelyeket ritka tűzzel „festett” képek és különleges színes struktúra sorozatok egészítenek majd ki.
Megnyitó: 2023. március 09. 18:00
Helyszín: acb Galéria
1068 Budapest, Király utca 76.
Link az eseményhez
SAJÁT PÉLDÁNY - Könyvkötő tanfolyam a Kassákban
Három egymást követő márciusi szombaton tartjuk idei első grafikai workshopunkat, melynek keretében a könyvkötészet alapműveleteivel, különleges technikáival ismerkedünk. A harmadik alkalom végére egy cérnafűzött, kemény táblával ellátott, saját kezűleg készített könyvet vihet haza minden résztvevő.
A Petőfi jubileum alkalmából a Kner Klasszikusok sorozatban, 1921-ben megjelent János vitéz fogjuk újranyomtatni és az íveket könyvvé alakítani. Egyedi borítót tervezünk hozzá, de a könyvkötés módja is kuriózum lesz, ugyanis felvágatlan (szűz) könyvet készítünk.
A szükséges anyagokról és eszközökről, valamint további extra meglepetésekről a Kassák Múzeumban Novokrescsenszkov Tamás és Szili József vándornyomdászok gondoskodnak, akiktől a fogásokat elsajátíthatjuk. A nyomtatáshoz a Letterpress Workshop jóvoltából olyan különleges hordozható Columbia nyomtatógép (prés) áll majd a rendelkezésünkre, amelynek eredetije egykor a Landerer és Heckenast nyomdában szolgálta a magyar szabadság, kultúra, művészet és információ-áramoltatás ügyét.
Mivel a foglalkozások egymásra épülnek, az egyes alkalmakra külön becsatlakozni nem lehet, a résztvevők létszáma maximált, részvételi díjhoz és regisztrációhoz kötött.
Időpontok: 2023. március 11., 18., 25. 10:00-15:00
Helyszín: Trafó Gallery
1033 Budapest, Fő tér 1. — Zichy-kastély
Link az eseményhez